你可以清晰认出这是属于Weinrib的图案,它线条简单,用色缜密,时时透露着与生俱来的优雅。”
这是我第二次来到这里,这次才知道厦门竟然是一座小岛,我过去还以为它是一座沿海城市。或许是我地理学得不好,也欠缺常识吧,也可能它离陆地太近了才容易给人这种印象。厦门岛与陆地靠几座桥梁连接,我这次打算完全不去桥那边,我要跟Golf敞篷轿车度过一个彻底的海岛假期。
每个女人的配饰箱子像是个欲望无底洞,需要钻石、K金、珍珠、玛瑙,它们会在那些重要的场合让你熠熠闪光,当然,还需要更多mix & match,比如金属、木、银、亚克力等等,在这个一切原料都是设计可能性的时代,质朴的与炫目的,珍贵的与平价的,种种组合都可以因为独特的构想变得有意义。
在时尚界一举一动都备受关注的Dolce&Gabbana也进军钟表领域,并推出了首个名贵腕表系列。
对于大部分国内的读者来说,冯亚敏这个名字可能不怎么熟悉,她创办的团团精品,以比喻说明就是台湾的Lane Crawford或Joyce时尚店,从世界各地搜寻当下最有意思的时装设计师设计,让大家可以一站式了解当季热品。冯亚敏白手从橱窗陈列员开始,到今天成为整个时尚集团的老板,当然不简单。最近她的团团精品在上海开业,我们《周末画报》第一时间找她来说说当下中国的时尚境况。
在碰到Manolo Blahnik本人的刹那,我呆了一下,脑袋联想机制自动运转,拉扯来的是希区柯克那有名的电视剧集《Alfred Hitchcock Presents》,每集开始及结尾的时候希区柯克都会亲自读白,那说话的感觉跟Blahnik一模一样。两人都是爱说故事的人,Blahnik作为时尚界前辈在时尚圈打混了那么久,设计了众多影响当代鞋匠的作品,但其实心底里却又看不惯现在高调浮夸的时尚界。
人的形象变得微不足道,如同只是一些装饰花纹那样,豪华,是巴洛克艺术特色外,既不忘宗教特色,却又同时有着不停的享乐主义,打破了理性那宁静和谐之时,也很关注作品的空间感和立体感,又会反古典主义的严肃和拘谨,理念就是包罗万象,不过开场白都是那句:又是意大利著名画家卡拉瓦乔 Caravaggio种下的祸。
在看到女设计师Gunjan Gupta的作品前,你可能跟我一样对印度现代设计印象模糊。
巴西设计师是当今设计界广受瞩目的一群人。他们中的许多人在成名之前,从未曾离开过家乡。当地炙热的气候、熙攘喧嚣的街道,还有热情似火的人们,成为他们的灵感来源。“Brasil.It”巴西新生代设计师系列群展取名为“寻根”(Roots), 选取三位本土设计师的作品,为我们带来了一幅生动的巴西新生代设计肖像。
有着鲜明特色的地点通常都会有自己的别称,有时候,人们对于别称的熟悉程度甚至会超过具体的地名。当然,随之而来的就是先入为主的印象。不过人们总希望凸显自己的特色,因此一些与众不同的地方会让人感觉惊喜。
想象着自己沿着两条高速公路飞奔到美国内华达州的黑岩沙漠,这里就像装着鼠尾草、尘土和石灰色的天然颜料罐,呈现出外星球般的地貌。黑岩沙漠是一个为传播艺术和灵感而生的独一无二的地方,对于相信梦想的人而言每年一度在这里举行的“火烧人(Burning Man)”户外艺术节无异于一次朝圣之旅。
大概没有什么人比意大利人更懂得所谓时尚和设计的真正含义了,在这背后,人们看到的是一条从未断过的艺术与人文的绵延长线。当我第一次参观意大利的学院画廊时,这里正在同时举办一个时装设计展,与米开朗琪罗《大卫》像同处一室的是一组红色的女装礼服系列,两者之间相隔五百年,却依然相映成辉。
光总是创意的源泉,人类对与光有关的事物乐此不疲。以电灯为例,基本的要素包括了发光体、能量和导体。而这三种元素的创新组合,恰能给设计师提供无拘无束的发挥空间,人们可以看到各种意想不到的事情发生。
有这样两个日本人,在中国一直从事广告行业,一个是艺术总监,另一个是广告策划。有一天走进书店看到国内出版的菜谱,总觉得那不是她们需要的东西,于是就自己动手,做了一本自己想要的菜谱,没想到受到出版商的青睐,并且得到了许多餐厅的认可。
天圆地方,八面威风是传统的中国建筑哲学,出乎意料的竟与意大利设计美学殊途同归,而两者正和谐的统一在了宝格丽最新的Octo腕表上。