如果你从拆包装那一步开始看这把椅子,你就会发现,其实这是由5个大小不一的方形扁纸盒组成的,连外包装都可以变身成为座椅及椅背的表面覆盖物,完全把整个包装彻底利用上了。
2010年3月,Michael Herz 和Graeme Fidler被正式任命为Bally的创意总监,这是他们共同走过10季的共同旅程后全新的起点。这次,他们携为Bally设计的处子秀首次登陆中国,激发更多创作灵感,也为Bally开拓更摩登时尚的新视野。
厌倦了工业化的流水线设计,Omer Arbel的实验型设计理念足以让人耳目一新。这位最近刚设计了2010年冬季奥运奖牌的设计师最近又获殊荣,其建筑作品23.2住宅获得了世界建筑节(World Architecture Festival)大奖提名(该奖项是由英国EMAP集团主办的全球性的大型建筑文化交流活动)。这座以数字命名的住宅由内至外全面贯彻了设计师的实验型理念,以Omer Arbel自己设计的家具来搭配他设计的空间,令建筑的整体感得到了很好的体现。
当天马行空的三维创意,结合精湛传统的制造工艺,在设计师的奇思妙想下,这些充满思想灵魂的家居单品出现在人们眼前,挑战的不只是视觉,还是有关生活的一次革新。
一开始,主办方就打着“贸易展览、成就商机”的旗号,这对于期待在本届上海100%设计展找寻新鲜创意的人们来说难免感觉失望,但就展览本身而言,进行到第三届的上海100%设计起码聚齐了大量贴近生活的实用设计,其中,也不乏一些概念式的尝试与探讨。
他们并不是严格意义上的纽约六君子,却无疑是纽约新晋设计师中最出色的一批。纽约并不是一个对设计天才们关爱有加的城市,眼下却迎来了前所未有的新晋设计师高峰。或许是因为纽约正求新若渴,或许是因为,这的确是属于新人们的时代。
一个充满巴黎感觉的公寓应该是什么样?法国设计师 Jér?me Faillant-Dumas 将目光聚集在自己的家中,在他的双手指挥下,这个独一无二的公寓恰似一首美妙动听的乐曲,充满神奇的感官享受。
什么是疯狂的奢侈?连文胸、饭锅都要镶钻,甚至连厕纸这些没人关注的细节也不放过,可以说武装到牙齿了。
杨冠华的ELysée YANG在之前的上海时装周获得了“最具商业潜质奖”,这对于大本营并不在上海且早已不算设计界新人的她来说,是莫大的鼓励。那一次的主题是“在爱的思绪中”,她摒弃了自己擅长的繁华绚烂的风格,改用另一番更为恬淡的设计语言来讲故事。但她说自己的设计灵魂一直没变,那就是优雅的软摇滚。
以色列设计师Boaz Cohen和日本设计师Sayaka Yamamoto一起生活和工作在荷兰的艾恩德霍芬,也是在那里他们创建了BCXSY工作室。他们总是用异想天开的思路去改变和再创造物品,其作品总是超越我们对人工与自然、硬与软、后工业时代与石器时代结合的预料。
不同镜面组合擦出的超现实火花,寻常沙发暗藏的幽默精神,多触控显示屏显示的智能科技,这些器物在各自的空间里散发光芒,灵动赋予设计灵魂。
象征幸运的五角星、光润的珍珠、优雅的蓝宝石,点缀着钻石组成的珠帘,令一切变得神奇。闪耀的流苏设计随着佩戴者身姿摇曳,闪烁流光溢彩。
显然,在时尚品牌跨界捉刀的设计作品中,空间具有他们所需要的一切素材,这便是所谓的Couture Space,他们不仅能将一颗纽扣的制作细节放大到一张桌子,还能将一只手套的调色技巧铺满你的整个视野。当然最重要的是,它一直忠实于它所在的同名品牌所体现出来的风格与个性。
是要实用简单,还是掺杂更多的装饰功能?在见过大肆流行的情绪治疗系家居产品后,发现所谓经典往往兼具诸多功能。许多设计师的作品不只实用、讲究质地,更包含趣味创意。一个个灵感世界的背后往往记录着美好的故事。
受奥迪公司的邀请,我与著名艺术设计师石大宇先生、杨明洁先生,作家、建筑师刘家琨先生,收藏专家、作家马未都先生,艺术策划人、北京天安时间当代艺术中心总监翁菱女士于近日亲赴欧洲,经历了一场独特的设计旅程。这不仅是一场设计的旅途,更是中西方文化激情碰撞的舞台!